其實不會的，去學就好了

Posted on 2025 年 8 月 30 日

這篇是想寫下學習畫畫還有攝影一年多以來的心得。

之前沒有碰這些領域，因為看到身邊有朋友都很熱衷而且做得很好，而且覺得自己並沒有做得比他們好 — 不論是國高中時期的美術課看到同學的厲害作品（特別是到高中，每次要設計班服或是其他文創小品也都輪不到我），或是上大學後朋友人手一支 iPhone 都能拍出 IG 美照。事後花了很長時間反思，是因為覺得自己不想和別人一樣，還是就是認定自己沒有做這件事情的天賦？小時候的自己，確實挺固執的。

可是過去一年在接觸了水彩畫還有攝影之後，發現得到很多的學習 — 在原本固定的生活裡，打開新世界的感覺非常神奇；也體會到創作的樂趣，開發了文字寫作以外，另外一種表達自己的渠道。

初衷來自對視覺藝術的熱愛

其實想學畫畫和攝影的初衷，都是來自原本的愛好 — 跳舞。發現自己總是會不由自主被視覺藝術吸引，或者是說，好看的畫面吸引。除了文字之外，也想學會用畫面來抒發和表達情感。甚至為什麼不是兩樣一起— 文字＋畫面，會產生更有力量的加成效果。

其實這兩件事情都是後天可以學會的，而且沒有像其他藝術類別例如舞蹈很吃先天條件，並且這兩項技藝都會隨著生命歷練的累積和發展而變得更加精熟，可以執行的生涯年限也很長，不像跳舞會隨著身體老化而需要放棄。

享受過程，享受初學者的學習曲線（learning curve），現在就是最好的開始的時間。不然還要等到什麼時候？

例如在摸索想拍表演謝幕照時，把自己對相機機型和鏡頭做過的功課、還有後來拍出來的成果彙整成這一篇文章〈劇場攝影｜為了 10 分鐘的謝幕買一臺相機，值得嗎？〉後覺得成就感爆棚。

成人後的學習其實限制沒有那麼多

看了《與書法相伴的生活》這本書很有啟發，是在說成人的書法學習，但換成任何一種興趣都是相通的。成人的自主學習，熱愛是很好的篩選器，在時間有限的情況下能過濾出真正有興趣的事情。

深入了解藝術之後，像是打開了新世界一樣，會想要主動去鑽研更多。而這兩個領域（攝影、繪畫）也是有很多經典作品和大師值得學習，想到還有很多新的知識可以學習、實踐，甚至去嘗試、創作屬於自己的風格，就會覺得很期待。

如果想要一個推動自己開始的力量，理科太太的這支影片〈沒有要當音樂家運動員，成人之後學才藝可以幹嘛？〉，即使不以專業為目的，我們也能在學習的過程得到很多升級自己的收穫。

培養創作欲是平凡生活的美好點綴

在學會記錄、累積作品到一定程度後，最明顯的感受是把原本的生活過得更豐富了。留下的印記即使在過一段時間後，也都能很鮮明的回憶起當下創作的感受。不論是在看之前自己寫的文章或演出觀後感、畫的水彩，總是能很清楚的想起「那時候」— 那一場感動的現場演出，那次掙扎練習很久終於學會的技法，是一種很美好的感覺。

所以最大的收穫是不要吝於去學習、開發能夠表達自己想法的媒介——文字、照片、畫畫、料理，讓創作欲（need / urge）有能夠傳達、宣洩的出口，留下存在的印記和證明，是身為人最浪漫的事。然後會發現，把原本的生活過得更好是一種很值得培養的能力，不用去羨慕遠方和如果，而是在既有的生活型態裡付諸行動，就能獲得升級和不一樣的啟發。

特別是畫畫，創了一個新的 IG 帳號（@ruby.artco）作為作品集，還能專心追蹤喜歡的畫家。結果不得了，網路上真的各種厲害的畫畫大神，水很深！

也不需要去懊悔自己為什麼沒有早一點開始，現在就是開始的最好時間。而且長大後的優勢是，我們有經濟能力去培養豐富精神世界的愛好。