是寫到心坎裡的一本書，這是作者寫給渴望成為藝術家的讀者，可以透過什麼樣的心態和行動去幫助自己累積創作的資本，去做自己想要的事情。內容不深，但務實且有啟發，我想之後也會反覆拿出來作為創作過程的提醒。
《藝術家的正職》博客來連結
原文書名：How to Be an Artist Without Losing Your Mind, Your Shirt, Or Your Creative Compass
接受自己渴望、想要成為藝術家的心
我們對藝術家的既定印象：很窮，離世後人才變有名、作品才會瘋狂升值⋯ 作為一個出身在中產階級的小孩，「藝術家」絕對是被長輩嚴重禁止的職業出路，必須先以有用、能轉錢的工作為主。
我對這段真的是瘋狂點頭，藝術家的職涯是充滿變化和不確定性的。但即使如此，為什麼我們還是會想要成為藝術家，渴望透過自己的雙手去創造那些美好呢？現在穩定的工作不好嗎？這也是我一直以來也不斷在靈魂拷問自己的問題。不是為金錢或獎勵，而是更內在的因素 — 因為喜歡、熱忱，因為那個從 0 到 1 的過程，不論是寫部落格文章，還是畫一幅水彩風景畫，都是開心且充滿成就感的。能夠表達自己的情感和想法，化為具體的創作去分享，本身就是很美好的事情。
我之前也會很壓抑自己想要成為藝術家的想法，但我發現這樣其實沒有任何幫助，反而那樣的想望會越來越強，還是會不由自主被相關的資訊給吸引 — 書也好、講一人公司商業模式、觀察其他水彩畫家是如何全職生活的等等。這樣讓我更加確定，我是真的想要成為藝術家，只是現實和理想的距離還需要慢慢努力去累積和達成。
保持務實並接受正職工作的好處
作者貫徹了整本書的態度是務實 — 如果目前自己的藝術創作還無法養活自己，那麼就該先解決最基本的經濟問題，找到一份能夠維持生計的工作。我們對藝術家的刻板印象來自於「受苦」（suffer），好像必須經歷生活中的苦難，才能化那份痛苦為作品。
然而作者認為 suffer 是不會幫助我們創作作品的，反而會殘害我們的藝術靈魂。作為藝術家的心思是敏感的，對周遭的變動也會很靈敏，如果長期處在生活不穩定的環境下，是無法創作出好作品的，因為很容易一直在擔心下一份收入在哪裡，那種不確定性還是很反人性的。反之，如果我們能保有一份正職工作，能固定支薪並幫助我們付房租和吃飯錢，那麼我們的生活就有了時間和心理上的餘裕可以留給藝術的靈魂去自由探索和創作，而且好好利用金錢，化為生活經驗還能反過來滋養我們的靈感。
因為作者對於正職工作的堅決，讓我對自己的工作也有了新的體悟。不去天馬行空幻想自己到底什麼時候可以辭掉工作，做一個能將所有時間投入畫畫的全職藝術家，而是要找一份能支持生活、自己也不會感到很痛苦，並且不會侵蝕下班創作時間的工作（英文有一句話很貼切叫 make peace with your job）。有才華很好，但是擁有穩定的經濟來源，並能管理好金錢，才是支持我們的藝術創作生涯能走得更遠的關鍵 — 擁有餘裕。
接受自己可能需要工作一輩子到退休，可是不阻礙我們持續創作，這兩件事是可以不衝突的。想通了這一點後，就發現可以不趕時間，抱著長期主義去兼顧這些人生的重要事項，而更可以和工作和平相處了 (再度 make peace 哈哈哈）
訂下創作的時間表
而我覺得這也是最困難的，書裡面也有提到，很多時候下班就都被榨乾體力和能量了，哪來的力氣去創作？但我們也要了解，並不會因為有一整天的時間，就確保自己就會全部都用在創作上面；正職工作的好處在於穩定的現金流，並在有限的時間條件下鍛鍊我們的自律。
書裡的解法是列出自己的一份創作時間表。畫出每週工作的行程表，檢視有哪些能夠用來創作的自由時間。再來是考驗執行力：要能跟著規劃的時間去創作，如果不行也要能用另外的時段補足。例如當我規劃了每個禮拜六早上就是要畫畫 2 小時，如果因為其他原因沒有執行，那也要另外找時間補上這 2 小時的畫畫時間。
除了要能夠保持行動，還有另一個很重要的心態是要願意能夠彈性調整，一直到能很自然地執行時間表，幫助自己累積創作作品。不去妄想能一次就排到適合自己的創作時程（和創作一樣，都是需要持續試錯調整）而且也要能隨著生命階段和想法不同而調整。
書中提到了身兼多重角色的案例，對我來說很有激勵效果，因為別人是有小孩要兼顧的職業婦女，生活有工作和家庭的多重責任要兼顧，但一樣可以做到平日晚上和週末留給自己固定的時間段去上課進修和畫畫創作。
反觀我的時間表，其實也是週間晚上＆週末都有可以自由時間 — 平日星期一到四的晚上都大約有 2 小時可以運用；週末除了星期天中午會固定去畫室上 2 小時的課，其餘時間也都有可以安排創作的餘裕。作者給的鼓勵是降低期望值，例如不要要求自己在下班後的 1 小時內就要完成舉世驚人的作品，而是有達到三分之二甚至一半的進度都值得嘉許。
其實這也是我的老毛病 — 拖延症和完美主義，所以一直沒能很有效地規律產出。看了這本書後我真的決定試試看這樣微小累積的心態，利用平日下班的時間去畫畫，一次不超過 1 小時（通常到 2 小時注意力和生產力就會開始下降），結果發現完成一幅 16 開的風景畫大約就 2.5 小時的時間，比自己想像的 4-5 小時還要短。
開始把想望化為具體行動
這本書對我來說最大的鼓舞是不要再只是空想，而是也要持續行動，去把腦袋裡那麼多的點子都創作出來看看。藝術迷人的地方就在於它是獨特的，在創造的過程也是注入我們的靈魂和生命歷程，因此無法假手他人，是只有我們才能完成事情。邁出步伐，我們也才會一點一點更靠近想望。
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